Jazz Talk. Approche lexicologique, esthétique et culturelle du jazz, Jean Szlamowicz

Jazz Talk. Approche lexicologique, esthétique et culturelle du jazz, Jean Szlamowicz

Name: Jazz Talk. Approche lexicologique, esthétique et culturelle du jazz, Jean Szlamowicz
Brand: Label Emmaüs
SKU: 62772
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€16.33

Categories: Arts, Culture, Design, Création Artistique, Librairie Tag: Label Emmaüs Brand: Label Emmaüs

Description
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Caractéristiques

Largeur16 cm

Hauteur24 cm

Épaisseur0.2 cm

LangueFrançais

AuteurJean Szlamowicz

Description

Jazz Talk. Approche lexicologique, esthétique et culturelle du jazz Qu’est-ce que la soulfulness ? Pourquoi motherfucker est-il un compliment ? Etes-vous hip ou hot, churchy ou corny ? Quel rapport entre le blues, la graisse de poulet et le swing ? Mangez-vous du gumbo ou du cornbread ? Qui sont les Ethiopians et Jim Crow ? Smoking ou burning, pourquoi le jazz est-il incendiaire ? Et pourquoi, malgré la diffusion du jazz dans le monde entier, ces mots restent-ils des intraduisibles ? C’est que derrière les mots existe un univers de connotations et d’usages qui sont le fond culturel du jazz. Son vocabulaire révèle ainsi des strates de mémoire fondamentales et pourtant souvent inaperçues. Cet ouvrage propose des clés pour comprendre les spécificités culturelles du jazz et de la musique afro-américaine grâce à une analyse linguistique soucieuse des contenus culturels et solidaire d’un horizon esthétique et historique. Sous la forme de regroupements thématiques abordant le rythme et le corps, la soulfood, la ségrégation, l’expressivité vocale, le blues et la ferveur religieuse, cet ouvrage tente une synthèse unique entre recherche sociolinguistique et critique musicale, lexicologie et analyse culturelle. L’étude sémantique et stylistique de chaque terme entre ainsi en interaction avec l’histoire et l’esthétique du jazz, apportant au passage une lumière nouvelle sur l’étymologie et la diffusion du mot jazz.

Résumé

Qu’est-ce que la soulfulness ? Pourquoi motherfucker est-il un compliment ? Etes-vous hip ou hot, churchy ou corny ? Quel rapport entre le blues, la graisse de poulet et le swing ? Mangez-vous du gumbo ou du cornbread ? Qui sont les Ethiopians et Jim Crow ? Smoking ou burning, pourquoi le jazz est-il incendiaire ? Et pourquoi, malgré la diffusion du jazz dans le monde entier, ces mots restent-ils des intraduisibles ? C’est que derrière les mots existe un univers de connotations et d’usages qui sont le fond culturel du jazz. Son vocabulaire révèle ainsi des strates de mémoire fondamentales et pourtant souvent inaperçues. Cet ouvrage propose des clés pour comprendre les spécificités culturelles du jazz et de la musique afro-américaine grâce à une analyse linguistique soucieuse des contenus culturels et solidaire d’un horizon esthétique et historique. Sous la forme de regroupements thématiques abordant le rythme et le corps, la soulfood, la ségrégation, l’expressivité vocale, le blues et la ferveur religieuse, cet ouvrage tente une synthèse unique entre recherche sociolinguistique et critique musicale, lexicologie et analyse culturelle. L’étude sémantique et stylistique de chaque terme entre ainsi en interaction avec l’histoire et l’esthétique du jazz, apportant au passage une lumière nouvelle sur l’étymologie et la diffusion du mot jazz.

Biographie de l’auteur·rice

Jean Szlamowicz est professeur des universités. Linguiste, traducteur, journaliste (pour Jazz Hot, puis Down Beat) et producteur de jazz (www. spiritofjazz.fr), il est membre de l’Académie du jazz. Spécialiste de l’anglais oral, d’analyse du discours, d’antisémitisme, de traductologie, il est notamment l’auteur de Le Sexe et la langue (2018, Intervalles).

Mots de l’éditeur·rice

L’ouvrage étudie le vocabulaire du jazz en détail et propose des clés pour comprendre l’implicite esthétique et culturel dont les mots sont porteurs. Chaque chapitre étudie un aspect du jazz par son lexique : le blues, l’église et l’expressivité vocale, la ségrégation et la négritude, le rapport entre corps, rythme et sexualité, entre musique et pratiques culinaires, entre la nature de la musique et des conditions sociales. Plus de 200 mots sont ainsi passés au crible d’une analyse sémantique, étymologique et historique pour en saisir la pertinence esthétique. Un chapitre fait le point sur la naissance du mot jazz ; un autre sur les fausses étymologies et les stéréotypes qui ont été diffusés sur le jazz depuis des décennies. L’ouvrage passe en revue les métaphores du jazz, les concepts intraduisibles (comme soulfulness, swing…), les spécificités dialectales afro-américaines, des notions musicales ou historiques, etc. Ce livre s’appuie sur une abondance de citations authentiques, notamment recueillies lors d’interviews réalisées par l’auteur.